L'exposition Street Art Revolution raconte l'histoire de l'un des mouvements artistiques les plus contemporains et les plus controversés, l'art urbain. Des artistes de renommée internationale tels que Banksy, Keith Haring, Blek Le Rat, Obey, Andy Warhol et bien d'autres sont présentés dans une exposition qui célèbre l'évolution du Street Art et de ses langages.
L'exposition, qui ouvre ses portes au public le 28 septembre au Palazzo Tarasconi à Parma, raconte comment le Street Art a révolutionné le monde de l'art, en remettant en cause les conventions traditionnelles et en apportant l'art directement aux gens. Cette forme d'art a démocratisé l'accès à la créativité : en utilisant les murs des villes, elle a rendu les œuvres visibles à tous, quel que soit le milieu social ou économique. En outre, le Street Art aborde des questions urgentes telles que la justice sociale, l'oppression politique et l'inégalité économique, devenant ainsi une voix puissante pour le changement social. Grâce à des techniques innovantes et à des messages provocateurs, les artistes de rue ont réussi et réussissent encore à influencer la perception du public, à stimuler le débat et à inspirer l'action collective.
Nous connaissons tous les plus grands Street Artists, mais peu savent comment le mouvement est né : comment est-il passé des graffitis du métro new-yorkais aux murs mondialement connus de Banksy?
Street Art Revolution est une occasion à ne pas manquer pour tous ceux qui souhaitent explorer le monde du Street Art à travers les œuvres de ses principaux représentants.
"L'une des expositions les plus perturbatrices et révolutionnaires jamais créées. Un projet d'exposition dans lequel le spectateur se retrouvera en dialogue avec des œuvres d'une puissance médiatique et thématique sans précédent. Warhol, Banksy, Obey, autant d'auteurs qui ont franchi les frontières entre art, symbolisme et viralité. Nous reconnaissons en eux quelque chose de terriblement vrai, incisif, réel. Mais sans se l'avouer tout à fait". - Luca Bravo
The exhibition route of the exhibition
L'exposition commence par une section consacrée à Andy Warhol, pionnier du Pop Art, dont l'influence sur le Street Art est indéniable. Warhol, avec son concept de reproductibilité et sa vision de l'art comme provocation, a posé les bases de nombreux artistes urbains, transformant l'art en un moyen de critique sociale accessible à tous. Nous poursuivons avec Keith Haring, qui, par ses interventions en plein air et ses "Subway Drawings", a sanctionné la transformation des rues et des métros de New York en espaces d'expression artistique. Ses œuvres, caractérisées par des figures stylisées et des messages sociaux, sont devenues les symboles d'une nouvelle ère artistique.
La section suivante se déroule à nouveau dans la Grosse Pomme au début des années 1980 avec JonOne, l'un des premiers et principaux représentants de l'art du graffiti, à qui l'on attribue le mérite d'avoir fait passer le graffiti de Harlem (NY) à Paris et de la rue à la toile. En passant par JonOne, nous arrivons sur la scène européenne, où Blek Le Rat et peu après Jef Aérosol ont changé le visage des villes françaises avec leurs pochoirs innovants. Considéré comme le père de l'art du pochoir, Blek Le Rat, avec son célèbre "rat", symbole de la rébellion et de l'omniprésence de l'art urbain, a influencé des générations d'artistes, dont Banksy.
Le célèbre artiste britannique, avec ses œuvres provocantes et socialement conscientes, a attiré l'attention du monde entier sur l'art du pochoir en Europe. Ses créations sont devenues emblématiques, définissant l'art de la rue comme une puissante forme d'expression politique et sociale.
Si l'on parle d'art et d'activisme, il est impossible de ne pas mentionner Shepard Fairey, alias Obey ; ses œuvres - dont son célèbre portrait de Barack Obama "Hope" et ses campagnes pour les droits et la protection de l'environnement - ont un fort impact sur la culture populaire et la politique.
L'exposition se poursuit avec la "vague européenne", qui attire l'attention du public sur des artistes de rue tels que D*Face, Invader, Vhils et The London Police. Ces artistes ont porté l'art de la rue à de nouveaux sommets grâce à des styles distinctifs et des techniques innovantes. Ils sont rejoints par PichiAvo, qui associe l'esthétique classique au langage des tags pour créer des œuvres qui mêlent passé et présent dans un dialogue visuel fascinant. Mr. Brainwash et Pure Evil, des artistes qui apportent une touche pop au street art, avec des œuvres qui rappellent le travail de Warhol et ajoutent des commentaires contemporains sur la culture des célébrités et la société.
Enfin, l'exposition consacre une section aux artistes italiens qui se sont imposés sur la scène internationale. De Sten Lex et sa technique d'affichage au pochoir à Microbo et Bo130, Hogre, Orticanoodles et Biancoshock et ses installations provocantes, l'Italie a contribué de manière significative à la croissance et à l'évolution du Street Art.
"Cette exposition se veut un voyage au sein du Street Art, un sujet dont on parle et que l'on voit beaucoup sur le web, dans les journaux, sur les médias sociaux, etc. mais dont on sait encore peu de choses et dont il est difficile de comprendre pleinement l'impact. Si, comme le suggère Wim Wenders, "l'Amérique a colonisé notre inconscient", le hip hop a colonisé notre imagerie visuelle des villes. Chacun d'entre nous associe quelque chose aux graffitis et aux tags, aux affiches et aux pochoirs, aux peintures murales et aux sculptures urbaines. Il est étonnant de voir combien de choses sont mélangées lorsque nous essayons de parler et de raisonner sur l'art de la rue. Les concepts de vandalisme, de légalité, de publicité, de réaménagement, d'art, de muralisme, de marketing, de communication, d'urbanisme, de dégradation entrent en jeu. Et tout cela à cause de signes étranges qui, à partir d'un certain moment, ont commencé à apparaître de manière de plus en plus puissante et envahissante sur les murs de nos villes. Nous sommes encore loin d'avoir trouvé une synthèse. La seule chose que nous ne pouvons pas faire aujourd'hui, c'est de l'ignorer". - Giuseppe Pizzuto
Grâce à l'exposition Street Art Revolution, le public aura l'occasion d'explorer le monde vibrant du Street Art, depuis ses humbles débuts dans les rues de New York jusqu'à sa consécration en tant que mouvement artistique mondial.